Мокуме в Японії

Мокуме в Японії

В1970 році Пижановски відвідали виставку робіт народних японських ремесел в одному з універмагів Токіо. Саме там вони побачили величезну карбовану чашу Гьюкомей Шиндо, виконану в техніку мокуме (фото на стор. праворуч). Це було для них відкриттям, виріб був відмінно вироблений, а поверхня нагадувала полірований мармур. До цього моменту їх власні пізнання цієї техніки обмежувалися ламінуванням за допомогою припою. Досвід показував, що виготовляти виробу зі спаяного мокуме такі, як вироби Шиндо, шляхом вибивача неможливо, оскільки паяна сполука дуже тендітна. Їм дуже хотілося з`ясувати, як виготовляють подібні вироби, і вони зуміли встановити дружній стосунки із Шиндо й двома іншими майстрами:
Цуба: мідь, шакудо. Денбей Шоами.
Фото: Пижановски
Масахисой Ягихара й Норио Тамагава. Від Шиндо вони довідалися про походження мокуме дифузійного зварювання металів. Пижановски писали:
«Мокуме Гані було винайдено Денбеем Шоами (Denbei Shoami) (1651-1728), який майже все своє життя працював у префектурі Акита, Північна Японія. Він був майстром вищого класу, і йому був даний дозвіл використовувати ім`я Шоами з назви школи - Школа Шоами, яка існувала в Кіото з кінця XVI століття. У той час йому надавав підтримку великий феодал району Акита по імені Сатаке.
Цуда: можливо, шибуичи й шакудо, малюнок нагадує квіти, що пливуть по воді. Такаша Окицугу, XIX століття
Музей Образотворчих Мистецтв, Бостон. Колекція Вільяма Стургиса Бигелоу.
Спочатку Шоами назвав свою техніку Гури Борі (Guri Bori), оскільки малюнок його першої цуби в техніку мокуме з кольорових металів був схожий на гури - техніку нанесення лаків цуишу, зароджену в Прадавньому Китаї. Цуишу - одна з технік, коли текстура поверхні досягається шляхом різьблення по товстому шару різнобарвного лаку; якщо при цьому створюється лінійний візерунок, те дана техніка зветься гури. Пізніше він назвав свою техніку мокуме (текстура деревини) гані (метал). Сама стара його робота -козука (рукоятка меча), у ній він використовував золото, срібло, шакудо й мідні ламинати. Виготовлення мечів залишило у творчості Шоами виразний відбиток, саме при виготовленні мечів він зрозумів, що шари кольорових металів можна з`єднувати між собою й одержувати поверхні, схожі як на лаковані, так і на візерункову сталь. Він адаптував принципи зварювальної сполуки для створення мокуме гані. Незважаючи на те, що Шоами відомий як творець мокуме гані, це лише одна із граней його діяльності. Він також займає величезне місце в історії ремесел як творець виняткових виробів зі сталі, деталей і приналежностей для мечів із застосуванням різьблення й інкрустації
Карбована посудина: мідь, куромидо. Норио Тамагава. Фото: Пижановски
Крім технологій виготовлення мечів, використовуваних у той час у Японії, на розвиток мокуме гані впливали наступні фактори: високий рівень майстерності, що розширюються пізнання в металургії, широкий радий матеріалів і кольорових сплавів, уже використовуваних японськими майстрами. Ці фактори, а також накопичений досвід, що переходить від майстра до учня, внесли значний вклад у розвиток техніки мокуме гані.».
У дійсності, мистецтво виготовлення мечів у Японії того часу було настільки складним, що саме воно диктувало розвиток усіх інших видів обробки металів. Значення, яке мали мечі у феодальній Японії, і вплив, який майстри по їхнім виготовленню виявляли на японське мистецтво і японську технологію, можна зрівняти із провідною роллю аерокосмічної промисловості, яка спонукує розвиток технологій зараз. Мечі мали широке практичне застосування, одночасно будучи предметами мистецтва. Кращі художники й кращі майстри тих часів працювали разом, щоб створювати прекрасні, у той же час функціональні вироби Можливо, коли-небудь наша культура досягнеться таких висот, коли ми зможемо об`єднати зусилля NASA (Національне агентство по аеронавтиці й дослідженню космічного простору) і NEA (Агентство по ядерній енергії)!.
Сьогодні знайдене лише кілька екземплярів ранньої техніки мокуме гані. уцілілі з тих часів предмети обмежуються лише пристосуваннями для мечів. Немає сумнівів, що техніка століттями переходила від майстра учневі в кращих традиціях японських ремісників. У певний момент часу, який точно невідомо, японські майстри стали використовувати техніку мокуме гані й для інших декоративних цілей. В1893 році в статті для Journal ofthe Society of Arts Професор В. Чандлер Робертс-Остин описує пари ваз із колекції Кенсингтона, виконаних у техніку мокуме.
«... майстерність, з яким виконані ці роботи, вище всяких похвал, Горлечко, облямівка й підстава виготовлена з мозаїки шакудо й золота, основна частина вази - з мокуме, що полягає із шарів, що чергуються, шакудо й червоної міді, а прекрасний птах на срібній вставці виготовлена із золота й кольорових сплавів, вчеканенних у срібло.» .
Блюдо: мідь, шакудо, золото
.
У нас досить підстав уважатися, що якщо виробу такої складності виявилися в колекції родини англійських аристократів наприкінці XIX століття, те, швидше за все, подібні вегпи виготовляли вже протягом якогось часу в Японії. І знову Пижановски розповідають:.
«Техніка мокуме передавалася через століття й залишалася таємницею доти, поки не виявила себе на початку XX століття в роботах Соко Хирата, професори кафедри обробки срібла Університету Образотворчих Мистецтв Токіо».
Інший японський масгер по імені Хиротоши Ито викладав технікові мокуме гані в університеті до самої смерті в 1998 році. Уроки Ито, його філософія наклали глибокий відбиток на життя й роботу його студентів. А техніки мокуме дотепер продовжують викладати в Токійському Університеті Образотворчих Мистецтв і Музики
У цей час майстром-практиком, який володіє найбільш складними прийманнями мокуме гані в Японії залишається Норио Тамага-Ва. Будучи майстром по художній обробці металів у дев`ятому поколінні, він навчався в Гьюкомея Шиндо. Він працює в традионной техніці мокуме, яку Пижановски описують далі.
Скринька: мідь і срібло. Хиротоши Ито.
Фото: Митен